那份关于“规范影视行业创意征集与版权合作”的征求意见稿，如同投入池塘的石子，虽未掀起滔天巨浪，却在行业深处激起了持续的涟漪和不安。细则中关于“平台方对征集创意需承担更严格审核义务”、“合作收益分配需提前明确并备案”、“单笔创意征集资金超过一定额度需引入第三方托管”等条款，虽冠以“保护创作者权益”、“防范金融风险”之名，但其繁复的程序和潜在的合规成本，无疑给所有类似“创新工场”的开放式创意平台套上了枷锁。
凌风团队在秦雪的带领下，联合外聘的法律和政策专家，日夜兼程，逐条研读分析，起草了一份长达数十页的《关于征求意见稿的反馈与建议》，在肯定规范初衷的同时，以翔实的数据和案例，委婉指出了部分条款可能对创新型小微创意平台造成的“过度负担”以及对创意活力的“潜在抑制”，并提出了更具操作性的修改建议。这份专业、理性、建设性的反馈，通过正式渠道提交，也通过一些行业关系送到了关键决策者案头。
然而，凌风深知，仅靠一份反馈意见，难以扭转可能已成定局的倾向。他必须寻找同盟，将个体的声音汇聚成行业的诉求。
他让秦雪梳理了近期在各类政府扶持基金、项目评审中遭遇类似“卡壳”或“提高门槛”的同行，特别是那些同样注重内容创新、模式灵活，但与“国文投”、“中影”体系关联不深的中小型影视公司、独立工作室和编剧团队。结果触目惊心：短短两个月内，有超过二十家具有一定特色的创作机构，在各类官方或半官方的资源申请中遇到了不同程度的阻碍，理由五花八门，但指向性明确。
“看来，这不是针对我们一家的行动，而是一次系统性的‘清洗’或‘规训’。”凌风在内部会议上指出，“目标是让所有不符合‘史诗工程’那种集中化、规模化、导向绝对‘安全’模式的创作力量，要么被收编，要么被边缘化。”
“那我们怎么办？联合起来抗议吗？”一位年轻编剧问。
“抗议解决不了根本问题，反而容易授人以柄。”凌风摇头，“我们要做的，是‘合纵’——联合所有有类似困境、珍视创作自由的伙伴，形成一个虽松散但目标一致的‘创新者联盟’。不是对抗，而是展示另一种可能性，证明多元化、市场化的创意生态，同样能产出精品，同样能服务大众，甚至更具活力和国际竞争力。”
他提出了一个具体方案：以“中国故事创新工场”和即将正式启动的“亚太故事工坊（APSL）”为双核，发起一个名为“华语叙事创新者沙龙”的非正式行业交流平台。定期举办闭门研讨会，邀请受困的同行、有影响力的独立评论人、学院派学者以及部分开明的官方智库研究员参与，共同探讨当前创作环境下的机遇与挑战，分享应对“体制挤压”的经验，并尝试形成一些具有行业共识的政策建议。同时，沙龙成员的项目可以优先在“创新工场”或APSL体系内寻求互补性资源支持，形成内部互助的小循环。
“我们要让上面看到，除了‘史诗工程’那条路，还有一条由众多中小型创新主体组成的、充满活力的‘毛细血管’网络。这条网络如果因为不当管制而萎缩，损失的是整个行业的多样性和创造力。”凌风解释道，“我们举办沙龙，输出观点，互助项目，就是要证明这条‘毛细血管’网络的价值和韧性。”
这一策略得到了核心团队的一致赞同。很快，在凌风亲自出面联络下，“华语叙事创新者沙龙”的首次闭门会议，在一个周末于京郊一处安静的文创园区内悄然举行。到场的二十余位代表，涵盖了导演、编剧、制片人、独立游戏制作人乃至动漫工作室主理，都是近期感受到了寒意的行业中坚。
会议没有媒体，没有记录，只有坦诚的交流。大家分享了各自遇到的困境，吐槽了那些令人啼笑皆非的“审核意见”和“流程要求”，也交流了在夹缝中求生存、保创作的经验。凌风分享了“透明开放日”的经验和应对“征求意见稿”的策略，徐克谈了《青岚之箭2》如何在坚持内核的前提下进行更巧妙的艺术包装，陈哲则展示了实验室如何用技术手段降低某些“敏感”场景的实拍风险。
气氛从最初的凝重、抱怨，逐渐转向务实、互助。一位以拍摄边缘题材纪录片闻名的导演感叹：“以前总觉得单打独斗，现在才发现有这么多同路人。至少知道不是自己一个人在面对这些无形的墙。”一位擅长悬疑类型的年轻编剧则表示，听了大家的分享，对自己手中那个因为“基调灰暗”而被多个平台拒绝的项目，有了新的修改和突围思路。
会议最终达成了几项共识：建立定期通讯机制，分享行业动态和预警信息；探索在剧本开发、后期制作等环节进行资源互助的可能；联合邀请学者进行行业调研，形成有分量的研究报告；在适当的公开场合，以集体但不激进的方式，呼吁保护创作生态的多样性。
“沙龙”的成立，虽不能立刻改变大环境，却像在寒夜里点起了一簇篝火，让许多孤独的创作者感到了温暖和力量，也让凌风“合纵”的策略迈出了坚实的第一步。一股松散却真实存在的“创新者同盟”力量，开始悄然凝聚。
与此同时，“创世神话”内部的动荡愈演愈烈。沈一鸣与导演的矛盾彻底公开化，双方在社交媒体上含沙射影，互相指责。那份流出的内部评估报告，虽未被大规模传播，但其结论已在圈内不胫而走，导致《混沌初开》的预售和招商遭遇重挫。投资方震怒，紧急叫停了影片的后期制作，要求项目复盘，沈一鸣的首席内容官职位岌岌可危。
更让凌风团队意外的是，一天下午，沈一鸣居然通过一个中间人，试图联系凌风，语气含糊地表示“想谈谈”，“或许有合作的可能”。
“他想干什么？求和？还是想套取情报？”秦雪警惕地问。
凌风思忖片刻：“不见。让中间人传话，就说商业合作需要建立在诚信和尊重知识产权的基础上。他若真有意，先把从我们这里带走的东西，该还的还，该澄清的澄清。否则，免谈。”
他不想与沈一鸣再有瓜葛，但也借此机会，向外界传递了一个明确信号：“神话宇宙”有底线，有原则，不是可以随意来去的地方。
国内“合纵”初显成效，对手内部分崩离析。凌风将更多精力投向了即将到来的威尼斯电影节以及APSL的正式启动筹备。这是他将影响力扩展到国际、构建更稳固护城河的关键一步。
然而，就在他准备动身前往威尼斯的前夜，那部卡壳已久的地方政府文化扶持基金，突然传来了“好消息”：经过“重新评估”和“补充材料”，申请终于获批，资金将很快下拨。审批意见中还特别肯定了对“创新工场”模式在“激发本土创作活力”方面的探索。
“这是……示好？还是麻痹？”秦雪拿着批文，有些难以置信。
凌风看着批文上鲜红的印章，嘴角泛起一丝若有所思的弧度。“可能两者都有。我们最近的‘合纵’，《匠心》的入围，APSL的筹备，加上‘创世神话’的自爆，让他们意识到，一味强压效果有限，甚至可能把我们逼成一个更有凝聚力的反抗联盟。所以，换了一种方式，给颗糖，观察我们的反应，也顺便看看能不能分化或拉拢。”
“那我们……”
“糖，接着。该做的事情，继续做。”凌风将批文放到一边，“但警惕心不能松。这恰恰说明，真正的博弈，进入了更复杂、更考验定力和智慧的新阶段。他们开始用更柔软的手段了。”
他望向窗外，夜色已深。国内的局面暂时稳住，但远未到放松之时。而威尼斯，将是另一个全新的战场。在那里，他将用作品，面对来自全世界的目光和评判。这既是挑战，也是将“神话宇宙”和东方叙事推向更广阔舞台的绝佳机会。
合纵连横，破壁前行。每一步，都需如履薄冰，却也步步生莲。
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